Работы мастеров Сергея Гурзо и Валентина Савельева представили публике в картинной галерее "Вернисаж" в Находке. Художественная выставка "Моя натура" (6+) и выставка ДПИ "Камчатская (каменная) береза в интерьере" (6+) торжественно открылись 20 июня. Авторов объединяет любовь к художественной резьбе по дереву — произведения искусства, которыми можно пользоваться в быту украшают выставку и вызывают восторг, сообщает ИА Nakhodka.Media.
— Воочию убедилась насколько это грандиозно! Самобытные авторы и здорово, что выставки проходят в летний период — не только горожане, но и гости города смогут познакомиться с творчеством художников. В нашем городе столько талантливых людей! — делится своими впечатлениями посетительница выставки Юлия.
Сергей Иванович Гурзо помимо плотницкой работы еще пишет картины. В экспозиции представлено восемнадцать полотен: берега далеких тропических островов, портреты пиратов, улицы старого Владивостока, живописные пейзажи Приморья.
"Я люблю море, поэтому на моих полотнах можно увидеть яркие образы, рожденные этой стихией. Пираты на них символизируют свободный и непокоренный океан и крепкий характер", — отмечает автор Сергей Гурзо.
К слову у художника дома целая комната, стилизованная под пиратскую каюту — всю мебель и детали интерьера художник смастерил сам.
"Закончил я Одесское художественное училище по профессии художник-оформитель, переехал в Новосибирск и устроился в рекламно-художественный комбинат. До этого я не учился резать по дереву, совершенно не понимал технологию.
А научился, потому что жизнь преподнесла денежный заказ — в 1989 году за 3500 рублей для секретарей обкома нужно было сделать кафетерий. Благо рядом были профессиональные коллеги, которые убедили меня, что я справлюсь. Я учился сразу на практике", — вспоминает Сергей Иванович.
Савельев Валентин Петрович родился на Камчатке, его отец был потомственным столяром. Поэтому он буквально вырос "в опилках" — проводил много времени с отцом в мастерской. После окончания срочной службы увлёкся путешествиями. Именно в путешествиях он находил причудливые коряги, капы, куски стволов упавших деревьев, которым после просушки придавал форму. Из-под столярных инструментов выходили скульптуры, мебель, лестницы. Но увлекся автор одним деревом — каменной березой. Непокорным, сложным материалом.
"Материал непростой, в первый раз при взмахе топора чуть не поранился лезвием — топор отскочил от коры, как от камня. Со временем я научился работать с этой древесиной. Процесс изготовления мебели из этого дерева очень длительный, чего стоит один только процесс сушки. Берется спил, высушивается в тени, постепенно убираются лишние детали, затем снова все просушивается. Если сделать это быстро, то материал просто рвется. Например, около четырех лет заняло создание обеденной группы, а в целом на предметы этой выставки потрачено 20 лет", — делится Валентин Петрович.
Две выставки продолжат свою работу до 15 июля 2024 г. Рекомендуем к посещению.
